对此天桥剧场上演的那部原版《剧院魅影》,当大家与RUG(《剧院魅影》的版权方

早晚,《剧院魅影》是韦伯最为成功的音乐剧,正如韦伯本人也毫不谦虚地代表:“那是一部极为成功的著述,毋须过多褒奖。”事实上,《剧院魅影》自1986年在London首度公演后也借助无与伦比的魅力,也对得起这一盛赞。想当年Mike尔·克劳福德和韦伯同学的前妻Sarah·布莱特曼担任男女主演的经文队伍容貌,可谓发聋振聩,此后径直成为最看好公演剧目,时间跨度长达30年,在London西区和百老汇保持着场场爆满一票难求高票房,铸就了名叫“世界首先音乐剧”的传奇。至今《剧院魅影》在大地有16个创建版本,并在当先20个国家演出过,在满世界所有5,800万观众。还兼具包蕴最佳舞剧奖在内的七项Tony奖,和三项奥利弗戏剧奖。剧中同名歌曲《音乐剧魅影》和《夜半之音》的音频也被人所熟谙。

“软硬兼施”15载 《剧院魅影》圆梦日本东京

岁月:二零一五年0十月03日发源:《中国艺术报》小编:乔燕冰

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歌舞剧《剧院魅影》剧照

  “那是一个15年的愿意。1999年,当大家与RUG(《剧院魅影》的版权方“真正好公司”)联系时,《剧院魅影》就是大家希望完成的一个类型,然而及时我们和RUG代表大致跑遍上海怀有的剧场,却未曾一个合乎演出《剧院魅影》的着力技能条件的,之后二零零四年和二零一三年我们都丧失了《剧院魅影》在上海市演出的火候。”日前,被誉为“舞剧之王”的《剧院魅影》英文巡演版上海公布会上,该剧的引进和运营方新加坡四海一家公司总主管田元揭开了那部经典多年无缘新加坡舞台的来由。

  15年后,作为京城天桥艺术中央的揭幕大戏,《剧院魅影》将于八月20日在京上演。同时,一个为之量身创设的剧院开门迎客,一座城市的歌舞剧承载能力也博得极大提高。

  《剧院魅影》何以称王

  “即使一生只看一部相声剧,《剧院魅影》肯定是毕生之选。”那是London《每一天镜报》曾对该剧的盛赞。被喻为世界四大音乐剧之首的《剧院魅影》,是“歌舞剧之父”Andrew·Lloyd·韦伯的代表作之一。那部经典舞剧自1986年在London西区首演以来,至今已在中外27个国家的145个城市上演了74000多场,举世票房当先56亿比索。别的,《剧院魅影》得到当先50个举足轻重戏剧奖项,包罗三项奥立弗奖,一项London标准晚报奖,七项托尼奖。各类有关音像制品也盛行世界,其原声录音成为英国歌剧历史上首次名列唱片名次榜头名的唱片,并在英帝国和美利坚同盟国取得了黄金和白银销量。

  宣布会现场,“颜值”爆表的巡演男主演“魅影”的表演者Brad·里特尔和女一号Christine的扮演者埃米莉·Lynn甫一亮相,就迎来半场欢呼尖叫,而当里特尔演唱了“魅影”的代表曲目《The
Music of The Night》,艾米丽演唱了克里斯汀的意味曲目《Think of
Me》后,天籁之音彻底掳获了观众的心。里特尔被叫做“千场之王”,从百老汇舞台到美利坚合众国国度巡演再到南美洲巡演,他已扮演“魅影”当先2500次,是大地仅部分四位上场“魅影”当先2000场的超新星影星之一。他的歌声兼具温柔和暴发力,被描写为“天鹅绒包裹铁块”,创设出令人感动的剧团幽灵形象。

  大制作刷新行业新记录

  “这是一部迄今为止对班子须求最高,在剧团装台时间最长,基本要把传统剧院做颠覆性改造的作品!”田元直言《剧院魅影》的推介挑战重重。她揭发,该剧除了对剧场有很高必要外,对班子里的戏台技术规格要求也要命高,“因为《剧院魅影》是一个不行经典的爱情故事,要把其神秘性和许多戏中戏原汁原味地展现出来,是前景多少个月我们跟RUG团队一起全力的趋向。”

  那么那部大制作、高科学技术的音乐剧,究竟对剧场的装置环境要求有多高吗?田元告诉记者,该剧必要在点滴的舞台上空中打造出故事中舞剧院从地下密室到舞台,从水中划船到宫室舞会等22个区其余风貌。剧中国和北美洲常经典的一幕是相声剧院顶上悬挂的大吊灯从高空掉落,划过观众席,其寝食不安、恐怖将震撼观众。剧中动用的大吊灯宽三米重一吨,由6000颗珠子穿成,演出进度中的下降速度直达2.5米/秒。那就为剧场的吊杆地方、承重等指出了很高的渴求,须求极高的拉萨条件。

  田汉代表,因为复杂的舞美要求,《剧院魅影》全体道具必要从国外运输,包含230套衣服、236件道具、26个集装箱,总重达200吨。为宏观还原法国首都小剧场的真人真事场景,装台时间长达三周,占用剧场档期,全体演职人士的路费,算下来,臆度运营投入规模将跨越6000万元,创下中国的本行纪录。

  构建中华“百老汇”

  10月20日,《剧院魅影》将用作开幕大戏在所有1600座的京城天桥艺术中央大剧院三番五次出演64场。香港(Hong Kong)天桥艺术中央坐落上广西中轴路,总面积75000平方米,主体建筑地面上三层,地下四层,拥有大小及效果各分歧的多个剧院。

  届时,天桥艺术中央开赛演出季的大幕也将跟着拉开。来自国内及英、美、韩等国的最佳音乐家将为观众呈献约27个节目、约170场演艺,演出方式集诗剧、歌剧、舞蹈、世界音乐、秀等,总投入2.3亿元人民币。与此同时,在中小剧场中,相声剧、音乐会、舞蹈等各类方式的节目演出也将先后上演。天桥艺术大旨总老董王琛介绍,天桥地区脚下已汇聚了天桥剧场、湖广会馆、巴黎工人俱乐部、万胜剧场、新国家相声剧院等14个剧场,剧场密度居巴黎市之首。

  舞剧市场比影片大

  如此高开销引进《剧院魅影》,大手笔的投入勇气何来?其实“大气”背后是基于理性的COO和对音乐剧市场的信心。“其实对于公众娱乐消费以来,电影更日产化,票价也更有利于,而歌舞剧定位于高端人群,票价相对也高。大家对影片和舞剧那三种艺术样式做过比较,纵然目前中国影视产业成长的速度连忙,但其实可以歌剧的票房可以远远当先电影。”田元表示。

  田元以《狮子王》为例分析:电影《狮子王》上映期较短,全球票房约9亿日币;相声剧《狮子王》从1997年推出,迄今停止已演出十多年,满世界票房是67亿比索,而且还会在未来此起彼伏表演。在他看来,诗剧的盈利方式是靠时间换空间,制作出好的相声剧并在海内外范围内举办放大,从经济回报上的话远远大于电影。

  “市场欢迎高格调的创作,可能大家觉得中国舞剧市场还不曾繁荣起来,那是因为大家以此市场上可以的小说太少了。那恐怕和大家任何硬件规格有关联,因为其实我国政坛在促进文化产业发展中建造了累累硬件装备,但那多少个设备越多的是德式歌舞剧院,不适合舞剧演出。”田大顺表,“所以,唯有有了好的硬件条件,有了具备发展前景的歌剧市场,让剧院硬件和软件之间暴发很好的匹配关系,才能使音乐剧市场繁荣成为可能。”

  东瀛和南韩都有一个情景,即人均GDP达到1万欧元时,音乐剧消费会油但是生一个井喷。“日本东京于今的GDP已经超先生过这么些数字,全国固然并未高达,但现已面世如此的自由化了。”王琛对于相声剧的前途,充满了信心。(记者
乔燕冰)

二刷《剧院魅影》,客观地讲,剧院魅影对于国内风靡的多多走穴海外戏剧而言,算得上是业界良心了。纵然不是全明星的巡演阵容,不过一个小面包的雅观亮相可以成为广大歌舞剧标杆和表率。不过可能是事先的想望值过高的原由,再增加受电影版剧院魅影的熏陶,对于天桥剧场上演的那部原版《剧院魅影》,多多少少总认为缺点什么。即使对得起美轮美奂评价,不过距离无与伦比照旧稍微有点距离。

约莫是宠爱的缘由,在看前边又重申了一晃《剧院魅影》25周年的越发演出电影版,这一场二零一一年十二月1日在英国London的皇家阿尔Bert音乐厅演出的两回震撼人心的视听盛宴,队伍方面,伊朗裔加拿大音乐剧男影星Ramin
Karimloo领衔主角男主演魅影,米国相声剧女影星SierraBoggess饰演女一号Christie,达到《剧院魅影》艺术中度的极限。长久以来被观众津津乐道。

但遗憾的是,天桥剧场上演的《剧院魅影》却仍有无数遗憾,让然觉得非凡可惜,从影星的情况而言,被世家亲切称为“小面包”的布莱德-里特尔,据说扮演“魅影”当先2500次,也是世上仅有4位出场“魅影”超过2000次的大腕艺人之一,应该是驾轻就熟演绎节目。但也许就是那种“太了解”的意况,让一切天桥版本的《剧院魅影》按部就班成分太多,对于熟练那部经典的观众而言,略显僵化和平板,稍稍欠缺一点舞台的灵动性。由埃米莉-Lynn饰演的女一号Christine,是一位85后的舞台新星,固然剧院号称那是最相仿原版的角色设置,不过对于这样一部波澜壮阔巨著而言,依然颜值确实不如原版女主,唱功上也还亟需时日来逐渐打磨,无法不说是一个不满。

                                     2015.12.20 天桥艺术要旨

亲测天桥剧场上演的《剧院魅影》后,最明确的咀嚼,此次北美洲游历版也持续以上的经典DNA,天桥艺术中心班子内部,玫瑰酒灰色的墙壁,香槟金的顶面,将全方位剧场打造出亚洲班子的华丽氛围,外侧巴Locke式的浮雕栩栩如真,佐以剧场上空绚丽的水晶吊灯,恍若真的回到了19世纪的法国首都剧院。据在London西区剧院看完原版《剧院魅影》的同伴表示,的确天桥剧场的舞台要“高大上”得多,更近乎原著的真面目,令人有将近的痛感。在演出和唱功上,巡演版本《剧院魅影》主角基本都能可看重把握人物内心的心情和个别性格特点的平衡。更加是魅影介于美声和初阶的唱法,真诚阴霾气质的插花,给人以现场浑厚饱满感觉,令人为之动容。

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